Estos tonos de llamada suenan desde casi todos los teléfonos móviles. Crean constantemente un estado de ánimo en las historias publicitarias. En las películas, los pasajes musicales son elementos independientes.
Pero si preguntas: "¿qué fue?" - No todos pueden recordar de inmediato al menos el nombre de una composición musical. Incluso recordando el nombre, es poco probable que nombre al compositor. Y aún más confusión con los artistas intérpretes o ejecutantes, hasta el litigio entre los cantantes.
¿Cuáles son estas melodías evasivas? ¿Quiénes son sus autores? Echemos un vistazo a las diez composiciones de jazz más famosas.
10. Hora de verano
George Gershwin en 1935 escribió el aria "Hora de verano"Para la ópera" Porgy and Bess ". El texto del aria pertenece a la pluma del hermano del compositor Ira Gershwin y amigo Dubos Hayward.
Los críticos musicales aún no están de acuerdo en determinar el estilo básico de la composición de jazz. Algunos ven la imitación de los espirituales protestantes tradicionales; otros escuchan las melodías de las canciones de cuna ucranianas.
En diferentes momentos se realizó:
- Charlie Parker
- Louis Armstrong y Ella Fitzgerald;
- Miles Davis;
- Oscar Peterson;
- Janice Joplin
- Joe Handerson;
- Sam Cook
- Paul McCartney.
Datos interesantes: La libertad de interpretación del aria por parte de The Zombies llevó a una demanda por autoría. Y en términos de la cantidad de actuaciones (más de 70,000), está por delante del "Ayer" de los Beatles.
9. Sentirse bien
En 1964, el británico Anthony Newly escribió "Sentirse bien"Para el musical" The Roar Of The Greasepaint - The Smell Of The Crowd ". El autor de la letra es Leslie Brickass, y el primer intérprete fue Gilbert Price.
El musical fue lanzado al año siguiente, 1965. Y la cantante estadounidense Nina Simon inmediatamente incluyó un aria en su nuevo álbum.
Fue en la actuación de Simon que la canción rápidamente ganó fama mundial. Se ha utilizado más de una vez en películas, programas de radio y campañas publicitarias.
Después de la inimitable actuación de Nina Simon, la composición de jazz también se incluyó en el repertorio:
- George Michael;
- John Coltrane
- Michael Buble
- Pussycat dolls;
- Tráfico
- Anguilas
- Musa.
8. ¡Deja que nieve! ¡Deja que nieve! ¡Deja que nieve!
Melodía "¡Deja que nieve! ¡Deja que nieve! ¡Deja que nieve!»Siempre asociado con el año nuevo. De hecho, Jules Stein escribió esta canción a las palabras de Sammy Cain en el caluroso verano de 1945.
Por primera vez, Von Monroe interpretó una canción sobre dos amantes, que la nevada inesperada da la oportunidad de permanecer juntos por más tiempo. El refunfuño afable de Frank Sinatra se convirtió en clásico.
El conmovedor Dean Martin no quería quedarse atrás. Y, vaya y vaya ... Hay al menos veinte ensayos y variaciones del "éxito de todas las películas de Año Nuevo".
Una lista incompleta de artistas intérpretes o ejecutantes de la versión "clásica" sin cambios:
- Dean Martin;
- Frank Sinatra;
- Ella Fitzgerald;
- Bing Crosby;
- Acantilado Richard;
- Billy Idol;
- Rod Stewart
7. Hola Dolly
En 1963, Jerry Herman escribió la nota clave:Hola muñequita»El musical del mismo nombre. Después de que la canción fue cantada por Louis Armstrong, la composición ganó fama mundial y se convirtió en la base de muchas imitaciones y repeticiones.
En 2001, la composición merecidamente recibió un lugar en el Grammy Award Hall of Fame. Se cree que esta es la mejor canción en la carrera de Louis Armstrong.
Sabíasque la autoría de la música fue disputada en la corte? Conocido por sus muchos programas de televisión, Mac David reclamó oficialmente ... las primeras cuatro medidas. Herman decidió no honrar al argumentador con un largo juicio y pagó una indemnización, aunque insistió en que no estaba familiarizado con el trabajo de los lentos.
6. hojas de otoño
En 1945, el francés Joseph Cosma escribió la música "Hojas de otoño"A los versos de Jacques Prevert. Inicialmente, se planeó una canción en francés específicamente para la película "Las puertas de la noche" de Marcel Carne.
Los primeros artistas fueron Yves Montand (cantando maravillosamente) e Irene Joachim, quien expresó a la cantante Natalie Nattye.
Dos años después, el estadounidense Johnny Mercer cambió la canción al inglés.
En 1956, la versión rusa de la autoría de Nikolai Dorizo fue lanzada en la URSS. En esta versión, la canción fue interpretada por Gelena Velikanova.
Además, se sabe que Boris Mokrousov fue transcrito a las palabras de Mark Lisyansky.
Todas las variaciones de melodías y transcripciones a diferentes idiomas simplemente no se pueden contar.
5. El animador
En 1902, el afroamericano Scott Joplin registró los derechos de autor de la canción "El animador"Lo que inmortalizó su nombre.
Ragtime, como dirección musical, es un símbolo de principios del siglo XX; "Artista" es la tarjeta de presentación de este estilo. La Asociación Estadounidense de Compañías discográficas lo incluyó acertadamente en las "10 mejores canciones del siglo".
La verdadera popularidad llegó a la melodía solo en los años 70. A raíz del interés nostálgico a principios de siglo, la composición se publica en colecciones musicales, se utiliza en películas estilizadas y en el escenario.
Dato interesante: La composición de jazz se ha convertido en un lema publicitario utilizado por los fabricantes de helados callejeros y vendedores de frutas en el sur.
4. Toma cinco
En 1959, el cuarteto Dave Brubeck grabó una breve composición para su nuevo álbum "Toma cinco", Cuyo nombre en la jerga jerga significa" interrupción ". El tamaño musical 5/4 es bastante consistente con el nombre.
La música inmediatamente ganó popularidad en la radio. Los jugadores de jazz adoptaron ritmo y frases individuales; La composición en la versión original fue reimpresa repetidamente como una sola.
Hoy, esta canción es un ahorrador de música:
- Domingos de Ksenia Larina (radio "Eco de Moscú");
- Jazz Time (Radio Liberty)
- programas "Cuando no hay suficiente jazz" (Radio de Rusia);
- éteres de Hera Martell (Fizteh.Radio).
3. Cantando bajo la lluvia
Origen de la popular melodía de jazz "Cantando en la lluvia»No se conoce de manera confiable. En 1929, el compositor I. Brown y el poeta A. Fried escribieron una canción que se usó repetidamente en el cine sin atribución.
Pero en 1952, el director Gene Kelly desempeñó un papel importante en la película musical del mismo nombre y personalmente interpretó la canción, después de lo cual recibió una vida independiente.
En diferentes momentos, la melodía sonó en al menos dos docenas de películas. Incluyendo como A Clockwork Orange, Die Hard, Leon, Godzilla y muchos otros.
2. Te tengo debajo de mi piel
En 1936, se lanzó la película musical Born to Dance, para la cual Cole Porter escribió la canción "Te tengo bajo mi piel"(Música y palabras), que se ha convertido en el leitmotiv. En la película, ella suena en los labios de Virginia Bruce.
Después de eso, la melodía fue interpretada repetidamente por docenas (si no cientos) de jazzistas. Pero fue especialmente popular en 1956 cuando fue interpretada por Frank Sinatra.
El propio Frank fue muy amable con esta canción, enfatizando repetidamente que "repensó significativamente el original". En las propias palabras de Sinatra, "Hice una obra maestra con solo una buena canción".
1. Llévame a la luna
La famosa canción "Llévame a la luna", Un ejemplo de jazz clásico, fue escrito por Bart Howard en 1954. Felicia Sanders lo interpretó en un cabaret llamado "In Other Words", pero la melodía ganó popularidad según una de las líneas de la canción.
Dado el estado de ánimo del público, al preparar el disco, los editores decidieron darle un "nombre popular", por el cual todavía se lo conoce.
Dato interesante: Según la revista Animage, esta canción es uno de los veinte mejores temas de anime.
Artistas intérpretes o ejecutantes:
- Frank Sinatra;
- Astrud Gilberto;
- Doris Day;
- Tony Bennett
- Matt Monroe;
- April Stevens;
- Wes Montgomery;
- Olivia
- Julie London;
y muchos, muchos otros ...